六十多岁的赵丽蓉终于得了奖，然而不是因为演评剧，而是 演电影。李维康知名度的提高，很与电视剧《四世同堂》有关。 一个名为《咱是角儿》的小品，反映了戏剧演员的苦闷。中央电 视台在黄金时段现场直播梅兰芳奖大赛实况，高手如云，孩子们 总是拨到别的台。笔者家乡过去村村都唱皮影戏，现在差不多已 束之高阁。有人说，随着时代的发展，电视的普及，传统的戏曲 已经没有生命力和表现力，直接说，这种艺术形式过时了，我并 不赞同此论，倒是觉得传统戏不应故步自封，有些模式应当改 革。

        就拿样板戏的普及来说，尽管有当时的背景，但人们看得 懂、听得清、唱得出，是一个重要原因。而现在演古装戏，有不 少戏背景交待不清（折子戏就更看不懂），唱、念时有早已不用 的入声字，特别是小生的假嗓，说装腔作势也不为过，反正听着 就是不舒服。说实话，做为已到知命之年，还算有点文学历史知 识的笔者，对“国粹”里的这些功夫，也不愿恭维。

        再说剧目的选择，在相声、小品热的今天，谁还愿意陪王宝 钏流泪？有多少青少年对窦尔墩感兴趣？看多了影视片惊险特技 的观众，能耐着性子看舞台上演员慢吞吞牵马动作的，又有几 位？而徐九经、杨三姐、《卷席筒》、《花为媒》受人欢迎的诸多 因素之中，贴近生活，能看懂又看着轻松，大约是主要因素。

        只有看懂才能入迷，只有适合观众口味才能爱看，只有改革 旧模式，才能培养新的戏迷。任何雅的艺术都不能停留在少数人 孤芳自赏上，只有让群众接受，才有生命力，也才能提高群众的 欣赏水平。现在爱上影剧院的人，多数是青少年，电视节目的选 择也大多由他们做主持人，所以不能总在老戏迷里找知音，也不 能一味地埋怨观众素质低。要想留住传统的老艺术，还是面向现 实，在广大的群众中寻找新知音吧！

        原载《杂文界》1995年1期 署名何忠武