搞艺术即不甘于寂寞，不甘于无所建树，又要甘于寂寞，而且甘于默默地 追寻和创造，不急于求成，不为其它所干扰，热情而又冷静，扬志抑欲，这是 艺术家，甚至是任何成事业者在品质上必须具备的，不要追求一时的喧耀， 而是寂寂的去营造一个灿烂的人生。
——阮文辉悟语
匍匐在父母坟头前时而号啕大哭，震天动地，时而喃喃自语，如轰雷贯 耳,只有一个上坟人，告慰在天之灵,这里却静悄悄……微雕金色小葫芦,心 中的小太阳。
1987年1月2日，天气乍寒乍冷，把整个兰州城冻得嘎巴嘎巴的。
清晨,兰州金城郊外墩墩洼公墓区,坟冢交错，墓碑林立,一股股冷风在 墓地旋起回转，更透出一片凄清的冷意。一位年纪五十多岁，头发蓬乱的老 人,临近父母坟头百步远，跪伏在地，一步三爬到坟头前，摆上了一个特殊的 祭品 枚精美玲珑的刻有文图并茂微雕小葫芦，用衣袖仔仔细细地擦 掉墓碑上风吹雨淋溅上的泥土，凝视石碑上的九个大字——河北丰润（丰 南）阮光宇之墓，磕了三个响头,情不自禁的号啕大哭:“爸爸,妈妈,文辉告 慰你们来了，儿子没有辜负二老的期望，你们的遗愿实现了 ！ ”
哭声、喊声，穿透了整体墓地，微风卷起了阵阵波涛,在坟头上打旋，随 即盘旋直上,冲上晨空，冬日的阳光也荡起奇彩的波纹……
他双眼嚙含着泪水,喃喃地说:“爸妈,你们理解儿子,在这无人登临的 时节来墓地凭吊,不带纸钱香火,不带供品，只带这小小葫芦,才是祭奠长眠 于地下父母最珍贵的供品，丿L子雕刻的小葫芦被国家确定为艺术珍品。几十 年来,父母所期盼的，儿子所追求的不是艺术上的成功吗？我终于得到了。”
周围没有一丝风声,没有鸟鸣,没有任何声响，只有他喃喃的话语，却像 一串点燃的爆竹，一声炸雷,钻入墓穴,唤醒了沉睡的父母。
1986年12月30日，《兰州日报》头版头条发表了一条令人振奋的消 息，兰州市二轻局科研所工艺美术师阮文辉创作的四套六枚微雕葫芦被国 家确定为艺术珍品,根据国务院关于征集收藏工艺美术珍品的决定，由中国 工艺美术馆永久性收藏。阮文辉的微雕葫芦艺术大放异彩，在兰州城引起轰 动,在整个工艺美术界也赢得一片赞誉,他成为新闻人物，他的事迹从中央 到地方诸见各大新闻媒体。
阮文辉跪在父母坟前，凝神注视着祭品，时间似乎停滞了。仿佛父母朝 自己走来,手捧着小葫芦，紧紧地把他拥抱在怀里，眼眸里闪烁的泪珠滴滴 洒在他的脸颊，迸发出辛酸、欣慰、喜悦、自豪的目光，好似在诉说：“儿子，我 们没有白生你养你，你为阮家争了光，为工艺美术事业添了彩，我们感到荣 幸和骄傲！”
冷风剌骨的冬天,阮文辉心中一腔暖春。
阮文辉抬头向远处望去，层峦叠嶂的远方，一缕阳光从云缝里倾泻而 下，照得山山岭岭一片辉煌,染成炉火般的金色。阮文辉为之一振，艺术，不 也是太阳吗？眼前的金色小葫芦不也是小太阳吗？艺术，微雕小葫芦，我心中 的太阳，成功，属于生者与死者共有的，没有父母的教养和牺牲，没有亲友的 鼓励和支持，自己能取得成功吗？当他取得成功的消息从中央到地方各大媒 体传出后，远在新疆、宁夏的兄弟姐妹，立即来信祝贺：“文辉，你终于实现我 们阮家两代人的夙愿,我们都为你祝贺，感到骄傲和自豪,父母在天之灵也 会为你含笑！”
在墓地的时间长了，阮文辉要向父母告别了。他恭恭敬敬地趴在地上又 给父母磕了个头。虽然，这成功的背后饱含了太多的辛酸，太多的苦涩…… 此刻,他感到，多年郁结胸中的块垒顿然消失,心中一片平衡、宁静、祥和和 愉悦——似乎听到父母在说：“儿子回去吧，我们更期盼你在艺术上再攀 高峰，成为一个艺术家……”他挥手向父母告别，走出墓地，墩墩洼被一个个 坟头挤得严严实实,远远望去如同大海的波涛。父母的坟头已看不清了。他 下山走了一段，猛又回头，如同小时离家时回顾院门外送行的父母，又一次 看到了父母满含叮咛、期待、鼓励而又赞许的目光——默默赋了一首诗，告 慰九泉之下的父母。
雪涌风骤到人间，清清冷冷志仍坚。
铁骨未销儿还在,情恩穿石寄九泉。
出生于没落的阮氏大家,一个书香门第的孩提，生性聪明伶俐，深受家 庭书画艺术熏陶，一棵艺术种苗。命运之神使他步入佛门，又佛光普照，为踏 上艺术之桥，铺就了一块厚实的桥板。风雪夜归人。
阮文辉的童年是一个五彩缤纷的梦。
阮家大户的历史,从清朝说起。阮家祖籍在浙江,祖太爷做官到河北，祖 父阮绶珊是个清末举人，民国初年任国民党政府驻朝鲜新义州领事馆商务 参赞。相中了丰南宋家营这个古朴小镇,两棵千年银杏树植长于此而名噪北 国，又有“廠井、望军台、响头狮子、龙爪槐”四大宝物而名震燕赵大地。在这 块“风水宝地”营建房室,营建起一座一进五院的豪华而又古香古色的深宅 大院。当地人称“阮家大院”。
1934年数九天寒的腊月，一个黑沉沉的深夜，北风呼啸,大雪纷飞，在时 而传来的犬吠声中，阮家大院阮光宇的媳妇郑桂芳怀胎十月，一个男孩呱呱 落地,响亮的哭声伴随着扯耳的风声,扎心的犬吠声，尚未从前一个儿子夭 折的悲痛中摆脱出来的母亲，认为是夭折的孩子回家来了，高兴得流下了分 娩的热泪，随口吟出唐代诗人刘长卿的诗句：“柴门闻犬吠，风雪夜归人”， 来比喻儿子的出生。“风雪夜归人”，是母亲用艺术形式迎接儿子出生的第 一句对话,用唐诗美妙的景象赠与爱子,而又从狂风骤雪中似乎隐约的流露 出心中的不安，一种预感。太奶奶直言不讳地说：“这孩子狗年腊月生的，又 是风的又是雪的,一个苦命人。”
当这个“风雪夜归人”出生后，取大名文辉，太奶奶赐小名“小狗子”。 此时，阮家已逐年没落。昔日的荣华富贵，已成为昔日的黄花。只有这典型的 东方式阮家大家的旧建筑物，像一位老态龙钟的族长,既目睹了阮家几代人 的兴盛败落，又默默地注视着新一代的成长。阮家是一个承袭了 “浩荡皇 恩”的世家，封妻荫子,光宗耀祖历来是中国官宦人家和书香门第固有的心 志。阮文辉的父亲阮光宇，总是太奶奶数落“浪荡”的长门长孙。阮光宇酷爱 书画，功底深厚,善雕刻，制作过大量的泥人、剪纸，雕刻的皮影人就两大木 箱，早负才名,却无意于仕途,被斥为大逆不道！
母亲郑桂芳出身于书香门第,幼年丧失父母，由秀才叔父抚养成人,关 心备至,给予她琴棋书画诗词歌赋的教育和培养,成为大家才女，二十四岁， 才嫁给阮家少爷阮光宇为妻子。母亲对刚出生的儿子充满信心和希望，长大 成人成就一番事业，光宗耀祖。欣然提笔赋诗：
御雪乘风降人间，男人落地铁骨坚。
灯光结喜红梅艳，悄然春色满山川。
太奶奶赐名“小狗子”，其实没有给小文辉消灾。两岁时，突得一场大 病，生命垂危。奶奶到宋家营东堂庙求神拜佛许愿,保佑孙子病体痊愈，就让 他入佛门当弟子。果然，小文辉的病渐渐好转。母亲到东堂庙给全寺僧人每 人一双僧鞋,领着小文辉拜了方丈和众僧，赐法名“小和尚”，成了佛门俗家 弟子，从两岁到六岁的“佛门”生活中，小文辉除了旁听众僧背诵什么“普门 品”、“大悲咒”等经咒外，佛殿里的哼哈二将、四大金刚、十八尊神佛，五光 十色的塑像、壁画，他恍如梦境，炫目光环，小文辉被这高超绝伦的佛教艺术 震撼了，沉浸在艺术的摇篮之中,幼小心里留下了深刻的艺术形象。
阮家大院，一进五院。前后各有大门、二门和通道，大门里桃树、槐树、核 桃树八十棵，菜园里种有甜竿、黄瓜和葫芦，数十间房子，住着祖孙四代人。 住着阮家的老佛爷太奶奶、五奶奶、五爷爷、六爷爷、七奶奶、九叔、六姑等 等。后院西厢房是小文辉一家的居室，爸爸妈妈吟诗作画，关上门拉二胡，唱 小曲，扯上被单耍皮影。西厢房对面是家学堂，各家姑娘媳妇和孩子们都来 这里读书写字作画学花样。由六爷爷执教。小文辉四岁时除在东堂庙当弟子 外，主要在这里跟着背诵“人之初，性本善……”,“天地玄黄，宇宙洪荒 ……”。旁边三间佛堂,供着祖先牌位。初一、十五，奶奶领着姑娘媳妇们在佛 堂里烧香吃斋、拜祖先、拜佛。佛堂里供着父母共同为小文辉消病灾而精心 画的一幅观音菩萨。那流畅的线条，生动的画笔，丰富多彩的色彩，出神入化 的面孔，洁白而高雅的画面，使他如醉如痴。
父亲离家到外省谋差去了，母亲担负起家庭照顾老人、抚养孩子、教育 孩子的重任。文辉四岁时，母亲就拿着《芥子园画谱》、《名人画稿》、《鸿雪 因缘图记》等专著讲给他听，教他画。母亲手很巧。吃完黄花鱼，用鱼骨刺做 成一只仙鹤，双翅开展，昂首挺立。手拿一把小剪刀，几张彩纸叠在一起，嚓 嚓几下就剪出花、鸟、虫、鱼、神仙人物和鬼怪来。春天做风筝，秋天做蛔蛔 笼，母亲给他一个充满色彩和幻想的童年。家庭生活逐渐困顿，母亲靠画字 画卖字画维持生计。
可敬天下父母心。
阮家大院的所见所思，在阮文辉日后生成的不畏艰难,不怕挫折,远权 贵近平民，宁折腰而不低首的品质，在那西厢房，寺院，佛祖，这支艺术之苗 汲取养分,茁壮成长。特别是,宋家营过春节,正月十五元宵节庙会，五月初 五端阳节庙会，八月十五中秋节庙会，各种的花会秧歌、耍狮子、高跷、拉旱 船等民间艺术表演,给幼小的文辉在意念里输入了浓烈地感受，打开了他日 后艺术之宫的心门。
阮文辉从童年到少年过渡的关键时刻，受书香之家的影响和父母书画 艺术的熏陶，给少年阮文辉大步跨上艺术之桥铺上了一块厚实的桥板。
踏上漫漫千里寻父路,来到高原古城,初识大西北，适应大西北,生活在 大西北，工作在大西北，从少年步入青年、壮年，成为大西北一个男子汉，大 漠高原为他铺就的却是童宣荆棘路,串串坎坷遭遇,半生风风雨雨，在政治 和社会及经济生活的夹缝里，苦苦挣扎，艰苦磨炼，演绎出他幸运而悲惨的 人生之途。
1943年,阮文辉9岁，跟随奶奶、母亲和姐姐全家人告别祖辈相居,养育 了自己的故乡,丢下许多心爱的书画、剪纸、皮影人,带着童年的记忆,家乡 的眷眷，无限的惆怅,全家人哭天动地窿家西行,在祖父老朋友王鹤亭的带 领下，老少妇孺不顾狼烟四'起,战事多秋,千里迢迢，去投奔在宁夏当官的祖 父和离家数年一直杳无音信的父亲。从唐山出发,经北京过黄河,辗转陕北, 踏过黄土高原，千难万险的长途跋涉，终于平安到达银川,找到了祖父。一年 后,坐一辆旧班车,颠簸七八天才到达兰州，找到了在甘肃《民国日报》社当 职员的父亲。从此定居兰州。
从河北丰南到兰州，沿途的遭遇，尤其是领略了一路大山河川，风光景 色，相形之下，书画家们作品里的笔法比自然界巧夺天工的杰作似乎纤细微 弱了许多，大自然才是真正的大手笔，这给阮文辉天真无邪的童心里打下了
深深的烙印，他的艺术之弦颤动起了嫩幼的优美乐声，印在脑海，融化在血 液中。
父亲阮光宇，1938年前，在河北、宁夏当过国文和美术教员。1938年后 在兰州《民国日报》供职当编校。阮光宇自幼酷爱书画艺术和民间工艺美 术,是一位能书善画自学成才的画家。其山水人物画，章法雄健，笔法苍劲中 无限秀逸,清丽潇洒。书法攻魏碑，其楷书有魏风深蕴，古意很浓;而行书又 有羲之之风韵，俊灵清秀。1950年后，他又和王云山等同仁研究开发兰州雕 刻葫芦。他的艺术成就在兰州及大西北地区名望很盛。《甘肃风物志》专门 记载了他的艺术成就。
到兰州，是阮文辉人生的一个重大转折点。阮文辉进入兰州尚德小学读 书,凭着一手天赋的好绘画，当了学校《童声日报》的编辑,担任美术记者， 他的才华一展露，老师校长都很器重他,成了全校出类拔萃的学生。
放学回家,除了做好作业，每天都要画一幅画让父亲过目指教,父亲教 他绘画之法。习练大小楷，写日记。母亲教他背诵古文,唐诗宋词。十二岁时, 就开始读《红楼梦》、《聊斋》、《三国演义》、《西游记》等名著了。教他做学 问和做人立世的道理。父母亲是他在学业上和艺术上求索不息的指路灯塔。
当阮文辉在兰山中学上初中二年级时，已在解放后成立的《甘肃日报》 社上班的父亲，得了重病，家境十分困难,阮文辉毅然辍学做工，在共和建筑 公司当了一名壮工。虽说是壮工,才年仅16岁。在鼓楼巷工地打桩放线，负 责收材料,晚上守工地。一个月后,阮文辉就学会了看图放线,搞起建筑工程 绘图和工程计算。清晰的家庭责任感却明确地落在心间，那模模糊糊对生活 的揣摸，已被另一种强硬的现实所代替，单纯的充满幻想的少年时代已经一 去不复返了。过早地成为了兰州城内的一个男子汉。
鼓楼巷工地大门犹如一面广角镜，开阔了阮文辉的眼界，西走是骡马 市，东走颜家沟，鼓楼巷原有鼓楼，毁于兵火，所以有了没有鼓楼的鼓楼巷。 这里却是笔墨出售的地方，他经常来这里买王子元的七紫三羊笔，特别好 使。在他的日记中就写下了一首打油诗:鼓楼巷里寻鼓楼,长髯老汉话春秋, 大火升腾楼失迹，害得后生满街溜。他被调到西北大厦工地,西北大厦不但 解放前，也是解放后相当一个时期西北最高级的建筑物，达官贵族来兰州都 住在这里。这里接待过蒋介石,在大厦前后修建服务设施和停车场地坪。一 天,就在他正抱着水平仪为地坪找基点，一辆被黄缎子包得犹如一块金子的车开了过来，那是班禅活佛来到兰州，住进西北大厦。班禅那时只有十三四 岁，浑身上下都是黄缎子裹着，后面跟随许多披紫红袈裟的喇嘛，前呼后拥， 相当气派。他呆呆地瞅着班禅从他面前走过，接受了活佛向他投来友善的目 光，活佛班禅额尔德尼•却吉坚赞和随从们像一团金黄绛紫的云，飘进了西 北大厦的主楼。当年俗家子弟的“小和尚”对冥冥中的“佛”有所寄托的宗 教家庭环境里，阮文辉从小与“佛”有些缘分,眼前的活佛和活佛那天真的 孩子气，使他恍惚于人和佛、天国与人世、现实与梦幻理念的抉择中，在他的 脑海久久不得其解。
西北大厦一箭之遥就是双城门。这里很繁华，有电影院、戏院、书场、曲 艺场,各式杂耍,这里的小吃,可谓集兰州之荟萃,三鲜馄饨、麻腐包子,烤羊 肉串……应有尽有。阮文辉喜欢到这里转一转，听上一段评书“三侠剑”，看 上烤羊肉串的手艺,观赏戏法表演“大卸八块”。听一听这里的风云人物，传 说故事，奇闻轶事，风流韵事，他心中的困惑有所消减,生活毕竟不是灰色 的,而是丰富多彩,充满着诗情画意。
又到了一个新工地，西北军区顾问招待所建筑工程工地,在兰州有名的 颜家坟。几十座坟已迁去，有的正在清理尸骨。干垒了一间简易房，放出一个 小床,铺上被褥就在未来的招待所居住。天黑了，十六岁的阮文辉感到了孤 独和工地墓地的恐惧。拿来抬土的筐,堵在没有门扇的门上。堵了门,点上了 煤油灯，伸手取书来看,竟然是《聊斋志异》，竟然是《画皮》，狰狞的恶鬼提 笔在皮上涂抹，霎时间毛骨悚然。头发都根根竖了起来！ 一时间坟头的许多 幽灵，飘然而来。他连忙吹灭油灯，将自己隐藏在黑暗的一角，睡着了，梦见 鬼怪,突然被一阵木料的滚动的声音惊醒。他轻轻走到门边，向外一看，那初 夜时令人恐怖的青色月光，已从天幕上消失，眼前一片澄澄的金黄,就像过 年时做元宝的金箔纸铺满大地，轻轻柔柔，如水如纱。阮文辉又想起梦中木 料滚动的声音，原来怕鬼的心情又被惧贼的心情所代替。忽然又听到脚步声 向棚房走来,一步比一步近，然后又止步，又向远处走去，脚步声又回到耳边 ……猛地，他恍然大悟，原来离这棚房一百米远,原是一家公馆，现住着部 队,这脚步声无疑是哨兵在巡逻游弋。这时胆子大了,拿起手电筒，跨过土筐 挡着的门，跳了出去，觉得自己也是一个哨兵,走过一片斑斑驳驳狼藉的坟 地，他猛然懂得了什么叫孤独和怎样战胜孤独,懂得了文学作品里的妖魔鬼 怪,只是作家及人们心中幻觉的人性化，悟出了人战胜邪恶的道理。他又被 金灿灿的月色景观而震颤,月光勾起了他的诗情，信手写出了三首近乎打油 但却潇洒自如，显示一个青春少年的才华和美好憧憬的诗：
夜半风高树影摇， 荒坟寂寂闻鬼嚎。 春风莫来问灯火， 等待他人另相邀。
山色沉沉月溶溶， 屋前鬼火伴孤灯。 小玉要来拒不得， 陋室有壁没有门。
都说月色似白银， 今日月如满地金。 待到他年写明月， 我是洒金布银人。
在这里他真正领会了中国画里用上月嫩黄颜色的用意、道理和含义及 其艺术上的渲染力和感召力。
碾转到冬季，刚一入冬，阮文辉被介绍到工人训练班参加学习,给他的 生活开辟了新的天地。培训班的地点在兰州金城关的上方，黄河北的金山寺 上。《甘肃日报》社就在金山寺上，编辑部设在药王庙,校对室设在火神庙。 父亲阮光宇就在这里办公。阮文辉小时经常到这里玩耍，尽情地观赏兰州著 名的白马浪的雄伟壮观的景色,观赏金山寺依山造殿，半实半悬，下面滚滚 黄河，山上药王庙、轩辕殿、禹王殿、三宫殿、财神庙，结识了寺里的道士、道 长,常常让他画画，抄经咒，给他讲神佛的故事,讲寺里神佛如何显灵,及许 多佛教故事。他背着行李，急切地寻找童年的梦幻。在这里，他的思绪如飞, 写下了不少诗句,抒发了一个十七岁少年难以遏制的激情：
水调歌头白马浪抒怀之一
日夜无静时，白马奔何急。雷声阵阵喧嚣，笑群山沉寂，寥落寒星冷月， 大河流星千里。凭一身豪气，谁乘此白马，扬鞭追风去！人世间，十七年，问自 己，此身此情何寄？日月空流去,射虎月下李广，挥戈征西骡骑,早已成陈迹。 谁挥擎天笔，写彩霞万里？
少年的才华，少年的凌云壮志！
训练班自开学以来，阮文辉学习了技术知识，同时，在班里搞宣传，举办 联欢会，搞板报,进行艺术实践，提高丰富自己。阮文辉刚从训练班结业，就 被推荐到兰州铁路工人大队,参加修筑天水至兰州的铁路，当了中队长，十 七岁的孩娃，竟然带领250多人。这里是国家新中国成立初期铁路大动脉建 设的一个轰轰烈烈，成千上万劳动者汇集成劳动大军的战场，是一个要求高 速度、高效率、高质量、纪律严明的地方。修铁路很艰苦，修丿［米高的路基，土 是一小车一小车推上去,有的人是一背笫一背笫背上去的。一根根钢轨生是 用木杠和肩膀扛上去的。对阮文辉中队长来说，肩上的担子是沉重的，是一 个考验他谋略能力和胆量和领导艺术的场所，他胜任了。领导很赏识他的才 干，调任中队工会主席,没几天,就又调任大队工会当文教干事,他都出色地 完成了宣传教育工作。
铁路工程在进展,铁路在延伸，阮文辉的才能在人们心目中的印象也在 延伸。后来又委任中队工会主席。工程还未全部竣工,大队部通知他到市劳 动局报到，当上了国家干部，在劳动介绍所工作，负责外来人员登记和介绍 工作。时年18岁，前来登记的人熙熙攘攘，整天忙得团团转。1955年的农历 正月十五，欢度春节的喜庆气氛尚浓，组织就通知他去北京参加国家劳动部 '劳动保护训练班学习，这是一次全国性的建立中国劳动保护事业的第一批 培训人员，将由前苏联专家和中央首长在学习班上讲授知识,完成各项安全 技术的学习和实习。这次学习兰州市只有阮文辉一人,一位是省劳动局的一 位同志。到8月份结业。他心里充满了激情，对新的事业充满憧憬，他爱自己 的事业，更爱这赋予时代青年美好前程的祖国，更怀念自己的父母和亲人, 他暗暗发誓以自己所学的知识报效祖国，竭心尽力为兰州工人阶级和人民 服务。
斗转星移,历史进程到了 20世纪70年代，中国的政治形势有所好转, 阮文辉又进入了工艺美术厂，真正开始了他的艺术创作的生涯。80年代，改 革开放给古老的华夏带来了复兴的活力，阮文辉的艺术创作取得了丰硕的 成果,1985年,担任了兰州市二轻局科研所工艺美术室主任,成就一番辉煌 的事业。
燕山山脉的苍茫,铸就了坚强不屈的钢铁意志，血管里流动着先祖对命 运抗争,拼搏奋进的热血,丰南物华天宝，人杰地灵,宋家营的银杏树和“四 大宝”传给了聪颖而又卓越的灵气。黄土大高原第二故乡的神奇博大，蕴成 了容纳百川的博大胸怀，雄豪和激烈。心灵里映出了明晰的坐标，完成了艰 难而又神圣的定点,一步步攀登前人尚未涉足的顶峰。在艺术上创造了两个 《中华一绝》。艺海苦航。
阮文辉在绘画艺术上的起步与成就不是一朝一夕了，命运注定他与艺 术共生。绘画从四岁开始习作、临摹，第一幅临摹名人画“骑驴过小桥，独探 梅花瘦”，在父亲的指点下,根据红楼梦画金陵十二钗。在参加工作后，关山 月、丰子恺、赵望云、常书鸿的绘画作品的笔墨、意境、色彩感染着他,启迪着 他……在鼓楼巷工地，他汲取大自然的营养，走火入魔般地写生绘画。白天 拼命干活，晚上闲下来，坚持写字画画，他的宿舍里，挂满了他的作品，有梁 山泊一百单八将中的英雄,三国的关云长、周仓,工地写生作品。在金山寺工 人训练班,漫山遍野写生，画出了金山寺的全貌。在铁路建筑的二狼岗工地, 五泉山、东龙口、西龙口、千佛阁都留下了他写生的足迹。下放沈家岭种地， 20天画了 20天的壁画，在连城劳动改造,简直到了活不下去的时期，他写 生,画速写。在庆阳，由于政治需要,不仅画了许多宣传画，画公社史、村史， 贫下中农史，还在公社里无数的毛泽东画像碑上画了许多毛泽东画像。下放 劳动七个月，画了六个月二十天，人累坏了，头发脱落了一股又一股,恰恰是 这种环境，锻炼了他画大画和连环画的基本功。他日积月累，笔耕不辍，绘画 水平和艺术水准达到了一定的高度。他的作品在福建、宁夏、海南、北京等地 省级、国家级展览中相继展出，获得好评，多次获奖。
他研究烙画,创作甘肃边塞烙画。到大西北腹地去写生，戈壁和沙漠之 行,历经千难万险，画了几百张写生稿，进行了九十多天的潜心创作,创作出 了九十多幅以边塞生活为题材的新烙画。在兰州市文化宫举办了画展，开幕 式上，美协、工艺美术学会的领导都来了，同仁朋友们都来参观画展,都祝贺 他开创了甘肃乃至全国创作边塞生活烙画艺术的先河。
他病得高烧,脓血便,牙痛病摘去了四个病牙，百感交集,连话都说不动 了，只有带着串串泪水，疲惫地躺在木椅上。《阮文辉烙画》电视专题由中央 电视台全国播出，人们被他牵动着在广袤的西部大地上神游,人们被一片忠 于人类、忠于自然、忠于艺术事业的赤子之情所震撼！甘肃省广播电台一位 记者在报道中写道：“阮文辉恢复了历史，诉说着主人公自己走过的路…… 他这豁然大度的硬汉子，半生辛苦只轻轻带过,却用生花铁笔抒发着对祖国 的热爱，向往和追求……画出了燕赵侠士、西部汉子的性格，阮文辉心中装 的是祖国,是人民……”
阮文辉的烙画展破例延长一个月。络绎不绝的参观者在欣赏艺术，享受 艺术之美的同时,心情十分庄重。他们在思索，在咀嚼着一个坚忍不拔的艺 术家所奉献于社会和人民的艺术硕果，体味着他那非同寻常的艺术甘苦 ……阮文辉心血的争晶。
阮文辉对丰子机、黎冰鸿、米谷、特威、丁聪、方成、张乐平、予浅叶的画 很崇拜，画了许多漫画，其中有“老汉骑驴看火车”、“哥哥修路，妹妹坐”、 “汽笛唤醒皋兰山”等，在《甘肃画报》、《甘肃日报》、《中国体育报》等省、 国家级发表他的漫画作品，一致评价:阮文辉的漫画幽默诙谐，笔墨直率老 辣，题材多样，寓意深远。
阮文辉的书法更是别具一格，独树一帜。阮文辉的书法是与绘画创作同 步的，其成就与绘画齐名。草、行、隶、篆、楷样样精,那草书更是自然简练,苍 劲古拙，质朴刚健，流畅大度，又随心所欲，自然游弋，龙飞凤舞，飘逸锋利 ……他最拿手的无论是听报告、写笔记、做记录、写日记、写蝇头小字,后来 练写到几乎微乎其微了,练就了一笔微书的真功夫,到晚年已炉火纯青了。
阮文辉从事着二十余种艺术品类的创作，又是一位多艺术门类高产、丰 产的艺术家。
多才多艺，情真意切。
阮文辉开发陶瓷工艺。亲手完成制作了素陶、釉陶、瓷塑、瓷板画、茶具、 酒具、壁挂和各种花瓶工艺美术品。他的根艺、篆刻、石刻、木雕等工艺作品， 每类作品都达到了一定的水准和艺术高度。
阮文辉的手捏泥人，有着“泥人缘”。小时候,在丰南宋家营，泥人“不倒 翁”、“大阿福”，母亲做的布娃娃，父亲做的皮影人，是他的玩具，能跑着玩 了，就开始和泥作泥人。奶奶不反对，母亲自然更宽容。于是，几乎满身泥水， 满手泥巴，他捏得泥人，挑担的、背包的、推车的、神的、鬼的、怪的、仙的、贩 夫走卒、菩萨金刚、人物百种，形态各异，摆了整整夹道。这是一颗童心艺术 天才的端倪。到兰州后，兰州的皮老虎、猪八戒吃西瓜等各种泥人让他玩不 够。父母亲给他一盆红土,用红土调成浆汁用来练写毛笔字,他用这红泥捏 成泥人来。后来,在劳动的业余时间内,也信手捏泥人，他为他的艺术生涯奠 定了一定的根基。他正式创作民俗泥人的宏图油然而生。于是创作了《兰州 社火》、《疯婆与大娃子》、《旱船》、《小车会》、《跑驴》、《太平鼓》、《河边 笑语》、《街头棋阵》、《大西瓜牙子》、《兰州鼓子》、《鸡蛋换粮票》、《自乐 班》等等一批泥人作品。1987年,千里之遥的广州迎来了全国旅游纪念品展 览会。广州，这座最具现代新潮的城市，集聚了所有国内旅游工艺品,汇集了 一流的旅游产品评审鉴赏专家。阮文辉的一组展品《手捏民俗泥人》出现在 展览大厅时，这些专家学者都惊喜的站在那里，赞不绝口，流连忘返。《手捏 民俗泥人》获一等奖。四千多件展品,其中不乏举世闻名的艺术家,仅泥人一 项,就有天津泥人张、无锡慧山泥人、浙江泥人、陕西泥人等著名的流派，阮 文辉的甘肃泥人跻身于评比行列获一等奖，绝非易事.艺林高手中夺魁，艰 苦执著中创辉煌。之后，他多次参加“名人名作展”和“中国艺术节展”，连 续在1987年至1989年的全国评比中获奖。第二届“中国艺术节”，阮文辉 的一百多件作品在中国美术馆展出时，首都媒体发表了图片和作了详尽的 报道,专家们也给予了高度评价。“阮文辉的泥塑《兰州风情》、《太平鼓》 ……小小展柜装进了偌大的兰州街巷……” “件件新颖绝妙，工精传神”， “一组小小泥胎，真可呼之欲出”，“由于制作者的独特匠心,静止的没有生 命的东西，却有声有色，演奏出别致的乡音，如闻其声，如见其风土人情。”有 专家称道：“这些作品是魏晋之后泥人的新崛起”，“真正的黄土高原的黄土 艺术，忘乎所以的艺术” o评论家评论说：“天津有个泥人张,兰州有个泥人 阮，他的泥人土得掉渣，但感人也最深……” “创立了当代泥人艺术的抒情 格调”，“全新的朴素风格和抒情意味，另有一番兴趣”，堪称“中华一绝”。
阮文辉的微雕艺术是继承了父亲及先辈的未竟的事业。阮文辉的父亲 阮光宇在众多的民俗活动中，注重了兰州的雕刻葫芦。于是,他放弃了书画 事业，致力于刻葫芦。
兰州的雕刻葫芦有着悠久的历史。葫芦在我国的种植,考古专家考证, 新石器时代就有了仿葫芦造型的陶器，最少也有五六千年的历史了。葫芦果 实，从荫叶绿蔓下摆上了劳动人民的灶头、饭桌，出现在医生的诊室里，出现 在酒桌、饭店，方士、炼丹者、卜卦人的身畔,出现在书画家的笔端，出现在诗 人的灵感里，出现在文人骚客的吟唱中，出现在艺术家的手掌间……数千年 来，一枚枚不同凡响的果实，从田间地头到大殿皇宫,不仅是人们的家什用 品，更是人们陈设的艺术品,形成了 “葫芦文化”，深入到民族文化的各个角 落。
兰州刻葫芦岀名，这块特有的土壤和特殊的农作方式，种植出外地绝无 而兰州仅有的优质微型葫芦。“鸡蛋葫芦”、"疙瘩葫芦”、“小槌槌葫芦”， 是刻葫芦上乘的原坯。
兰州刻葫芦的历史源远流长，成为兰州民间艺术和文化艺术的重要组 成部分。清末年间，曾出现过王鸿平、崔家娃、李文斋、刘建斌等有代表性的 民间艺人。民国年间出现了王云山、王德山等雕刻高手。解放后，出现了陈唯 一、骆石华、度北辰、郭戎贞等著名雕刻艺人。阮光宇作为一代艺人，一改过 去拘泥于临摹的旧习，他开创即兴式诗画的刻法，又开创了刻山水葫芦的先 河。独创了“四圈子”、“扇面子”、“锦底开光”的刻法和“通景”的刻法。他 雕刻的《秋山行旅图》、《蜀道图》都被人们所赞誉，在内容题材方面，不墨 守成规，将新内容、新人物如“王贵与李香香”、“小二黑结婚”、“刘巧儿” 等都搬上葫芦，为雕刻葫芦艺术增添时代的气息。在兰州葫芦雕刻艺术上， 做出卓越的贡献。史料中有刻葫芦专家阮光宇的记载：“阮光宇是一位画家, 他将精湛的书画素养带入刻葫芦技艺中。他在刻葫芦技艺创作上，着手研究 新题材和新刻法••…•他是兰州刻葫芦艺术史上一位才华横溢，有独特创新 的民间艺术家。”
阮文辉十二岁就跟父亲学雕刻葫芦，当时的习作只不过是为了生计，卖 钱添补家庭生活经济上的拮据。经过父亲的耳目渲染和千磨百炼，毫不弃 舍，在逆境中尤其是他进入特种工艺美术厂专职刻葫芦，除了超额完成规定 的生产任务外,锲而不舍地进行着雕刻葫芦艺术的创新,全力以赴地去开发 葫芦装饰、内容和形式，实现自己的艺术理想。
他很快完成了一枚镂空葫芦雕刻，这是兰州葫芦雕刻史上的第一次镂 空雕刻，葫芦雕刻艺术上的一个创举！阮文辉在父亲没有实现的夙愿在他手 里完成了，并在1983年的全国旅游纪念品评比会上获奖。
青出于蓝而胜于蓝。
阮文辉选择了六枚“鸡蛋葫芦”作原坯，虽说是“鸡蛋葫芦”，主要品种 是指形状类似鸡蛋，但没有鸡蛋那么大，一般都在2-3厘米左右，有的品种 如枣核形、算珠形，最小的只有葡萄珠那么大，雕刻了《长征诗画》微雕葫 芦。他选择了两枚“小極極葫芦”作原坯,兰州的“小極極葫芦”妙就妙在小 巧玲珑上。最小的甚至比人的拇指还要小，肚圆腰细8字形。釆摘时带一点 蔓蒂，盘龙头形状，就是抛光后作为摆设小件，也非常漂亮。阮文辉刻满了古 文，挂在了雕塑的陶渊明拄杖徐行的作品上，他还塑过一个寿星，寿星的拐 杖上,也挂有一个这样的葫芦，作品增辉,在北京展出时,颇得人们称道,称 之为绝妙之品。
阮文辉给自己设立了一个思想的缓冲区。生活的磨难反而激发了自己 对生活的热爱，为了实现自己的艺术追求,任何不利的冲击,都在这里被一 种自我解脱的弹性所抵御。正如他在一则日记里所说的那样：“人生在世.，生 活给予我们的并不都是甜蜜和欢乐，也有痛苦悲伤和艰难。我们应该在心灵 上，有一个缓冲地段,这就是自我调节和自我开脱，只有这样,才能够把一切 不利于创作的思想排除在外，集中全力去开拓自己的事业。在任何艰难困苦 中,都能找到自己事业的立足点，那也就找到了幸福和快乐……”
1959年，阮文辉正在连城进行劳动改造,艰苦到了极点。父亲来信说，他 原来为广交会刻了一套《西厢记》葫芦。现在正给人民大会堂刻制一套《西 厢记》，阮文辉非常高兴，大概这是兰州刻制葫芦登上大雅之堂的开始吧。于 是他心中酝酿已久的许多具体设想，跃上纸上,与父亲进行了探讨。一是兰 州刻葫芦艺术的提高，在于艺人素质的提高，培养人才，培养艺人的文化艺 术素质;二是兰州刻葫芦长期以来不求装饰，缺乏艺术品的整体美。应以木 雕、竹刻、雕座相配，完成一件艺术品的可陈列的构思，或可独立成章的艺术 欣赏品，方能登大雅之堂;三是应努力扩展，以针刻刀刻相结合，白描写意相 结合,素刻彩刻相结合，临摹创作相结合,开拓更多的艺术品类。增加仿名人 字画、泼墨山水、人物花卉、四体书法。开创微刻、甘肃风光，即兴诗画新题 材,新刻法，以出时代之新;四是形式多样化，既有书画结合,也有长卷式通 刻，满面子刻。他禁不住手痒痒起来，找出父亲给他的两个小葫芦，不住地搓 着，一直搓得发起热来，散发出一缕缕淡淡的清香……
阮文辉没有想到,就在他将这些设想和构思的一封长信寄给父亲时,父 亲已得了不治之症。当他赶回兰州时,父亲已奄奄一息了。父亲希望儿子超 过自己。他临终前给儿子留下了充满希望而又沉重的遗言：“文辉，我原想叫 你把这技术延续下去，并有所发展就行了，没想到你的来信中竟想得这么深 远,虽然现在可能一下实现不了……你一定要刻苦磨炼，在雕刻葫芦方面一 定会超过我,一定会成功的，兰州雕刻葫芦应该在你们这一辈手里,更应该 在你手里达到更高的水平。”
父亲去世了,作为一个献身于民间艺术的艺术家，他一无所有，他没有 给儿子留下任何遗产，只留下了他的笔,他的墨，他的砚台和没有画完的宣 纸，三百多个没有雕刻的空白葫芦,还有那亲切而又凝重的嘱托……阮文辉 深深懂得父亲的心 代艺术家为祖国民间艺术奋斗一生赤诚的心。
艺术道路,绝不是百花园中的姓紫嫣红的大道，在长满荆棘，布满坎坷 的曲折的小道上，阮文辉遭受到接踵而来的打击，迫害、磨难。如果说，饥饿、 疾病、穷苦、劳累……这些肉体之苦，还不足使他低头的话，政治上的精神摧 残也不能让他倒下的话，最可怕的是亲情上的精神打击,差一点让他永远爬 不起来，那就是父亲去世后相继母亲的与世长辞。父亲去世使阮文辉失去了 艺术上的引路人。两年后，母亲的谢世，使阮文辉失去了精神支柱。他永远失 去了母亲那慈祥地注视着自己的双眼和谆谆教诲。最使阮文辉悲伤抱憾的 是,母亲入土,家里一贫如洗,无钱买棺木，只好去赊。
阮文辉父母亲的相继去世，确实给阮文辉沉重的打击，苦苦的思念和沉 痛的哀悼,但他又被父母亲临终的嘱托所震撼，他又重新振作起来，扬起生 活的风帆，投入到了艺术的探索和实践中去，为实现父母亲的期望而奋力抗 争，跋涉……向雕刻葫芦艺术的高峰挺进。
他在一颗奇异的小葫芦上微雕了《150儿童游戏图》，一百五十个不同 形象的小顽童，有的习武，伸臂踢腿;有的学戏，拿腔作势;有的游泳、泼珠溅 玉;有的捉迷藏，神态诡秘;还有爬树张望的，气势汹汹斗架,踢甚子的等等, 个个生动活泼,天真烂漫,一派游戏童趣。这件作品，从构思到练习准备，再 到创作完成,阮文辉整整用了十年的时间，功夫不负有心人。他无比兴奋,无 论是从艺术表现上还是作品的精细程度，他都觉得很成功。这是他第一枚微 雕葫芦的问世，也是第一次微雕葫芦艺术的成功和突破！
阮文辉的创作笔触、刀尖，完成着高品位的工艺美术珍品。
他刻《唐诗204首》。在一个直径四厘米的葫芦上，上下两端设计雕刻 两组唐代风格的图案，上面是自由式穿花牡丹,下面为鱼龙化变,典雅端庄， 雍容大度,体现了盛唐风采。画面在四百一十条铅笔线中间，四百多行的用 肉眼看不清的草体字，刻下了二百零四首唐诗,线条流畅飘逸、细腻，字体端 庄秀丽,柔媚遒劲,笔法有法有度,通篇布局层次分明,结构得当，力度张扬， 呈现出艺术家的绝技。
他雕刻的《飞天》作品，与《唐诗》相映成辉,珠联璧合。
一个直径四厘米的微型葫芦，阮文辉雕刻了一百二十个飞天。“飞天” 又名香音佛,据说是专采百花之露，散天花雨，放百花香的神祇。从公元366 年的十六国到1368年的元代，人们塑造了无数形态各异的飞天造型。阮文 辉收集了数百幅相关资料,认真分析研究,发现四千五百身飞天。而每个年 代各具特色。于是,他画了大量的素描稿，他反复设计，既忠实又超越,设计 兼收并蓄，既不是某一时代的飞天，又是具有最典型的飞天,从构思一选 稿——试刻——构思，选稿——试刻，达到了自己追求的目标，升华出一种 理想的形象。无数的苦索凝想，多少个晨昏昼夜，将所刻的形象牢牢记在心 中o特殊的针法,针刀如行之流水,刻下了《飞天》。集南北朝、隋唐、五代、宋 朝风格的一百二十个飞天，组成了葫芦上口下沿四角四圈的图形，排列为 “朝拜”、“侍奉”，“天乐”、“散花”等藻井图案，整体结构严谨，各部变化 无穷,用笔方圆并举，相互照应。一百二十个飞天人物形象准确，形体穿插自 然有序，丰而不杂，繁而不乱。线条深浅，粗细恰到好处。人物神态鲜明，一组 组、一簇簇、一队队、一个个，或曲臂反弹，或扬手散花，或长带舞凤，或昂首、 或俯瞰、或沉吟毫无雷同。在小面积大空间里演出了长带逶迤，舞姿婆娑、顾 盼生辉，明丽夺目精妙的集体群舞。再仔细观察,那拨动竹筷的双手,一在 内，一在外,手指正挑起一根琴弦，那弦略有屈张之势，使人们仿佛听到了 “丁东”的琴音。那吹笛子的，双手抚笛，左手中指略起，无名指按下,小拇指 斜伸向下,右手食指抬起，中指无名指压下,小指高高翘起，优雅俊俏,栩栩 如生。在那纤手之下的竹孔里,人们像同样听到了笛声悠扬而至。《飞天》仅 雕刻古代乐器就达几十种，蔚为壮观！在那微小的圆面上，每个飞天的面部 只有小米粒的六分之一大，在这极其微小的面积里,五官分明，神态毕肖，连 那微乎其微的眼皮都细描而至，真是巧夺天工！ 一幅呼之欲出的敦煌伎乐飞 天群像,永生极乐，震动宇宙天国倩影图！此外,这件作品在底部刻有二十行 文字:“敦煌飞天,集魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、元各代各式飞天一百二 十身，按代排列同时还分朝拜、侍奉、天乐、散花四类，愿苍天降福百代。丙寅 年四月阮文辉刻于金城，时年五十有二矣，祝我中华强盛。”
沧海桑田，斗转星移。丝绸之路连同那一度繁昌的古亚细亚文明已埋在 无垠的黄沙之下，渐渐已淡化，只有敦煌莫高窟的壁画和雕像在执著地向路 人诉说着过去的一切。阮文辉用神奇的针刀，将遥远的梦幻般的天国倩影， 将那众天仙的轻歌曼舞展现在金灿灿的果实上面，美丽而神奇。阮文辉的 《飞天》似乎超越了这美丽神奇的传说。“出神入化”、“鬼斧神工” ！
阮文辉父亲阮光宇去世遗留给他三百多件如金似玉、滋润典雅的空白 小葫芦,里面有一个用纸包了几层的蚕头般大小,竹管状,上下齐头型,通体 光洁圆润，形状绝佳的微型葫芦。父亲没刻，也许是他总觉得自己功力不足， 怕糟蹋了这个小宝贝。这枚微型葫芦是两代人相传的稀世珍宝，阮文辉就在 这只有一厘米的直径的面积上，雕刻了一幅《赤壁夜游图》。只见画面高山 峭壁，苍松古柏，巨石嶙峋，水浪荡击崖壁,水中芦苇摇曳，远方山峦,层层叠 叠。一轮明月高悬中天，照亮了一叶扁舟，在浩涉烟波中轻轻荡漾。舟上高冠 长髯者苏东坡，举手遥指远方，面颊微斜，似正在高谈阔论。侧面一个秃首 人,背向外，会神听苏子谈论，他左手置于背后,支于船头舷栏上,右手抚膝， 活脱脱一个风趣的佛门和尚情态c旁边另一个人坐在舷边，正顺着苏子所指 遥望。船头坐一小童划船，船欲驻而浆动,波欲静而船行。另一童子立于舱中 正举壶斟酒,一老艄公在船尾掌舵,两手交置于舵上,背微驼，身稍倾。这一 老二少被苏子言论所感染。近处崖壁一角，树木葱茏，树梢遮住小舟船尾，整 个画面，人物层次分明，立体感强，造型完美、和谐、静寓动、动衬静,将人物 性格刻画的淋漓尽致。葫芦另一面是娟秀的行草书所雕刻的苏轼《赤壁怀 古》词，诗词配画面，更是典雅蕴蓄,风流倜傥，如闻其声，如临其境,表达了 作者作品深邃的艺术意境。阮文辉将苏东坡夜游赤壁图文并茂地微缩在一 枚蚕豆大小的葫芦上，创造了兰州雕刻葫芦史上的奇迹，也完成了多年的夙 愿,了却了父亲阮光宇的遗憾。
阮文辉又刻了一枚《唐诗宋词配画》微型葫芦。
在中华人民共和国轻工业部颁发的四本烫金证书上写道：“根据国务院 批准的关于汇集工艺美术珍品的决定，《唐诗204首》、《150儿童游戏图》、 《敦煌飞天微雕葫芦》、《唐诗宋词配画微雕葫芦》等四套六枚作品于1986 年被征为工艺美术珍品收藏于中国工艺美术馆。”
在1983年以后，像放焰火一样，一会儿是中央电视台新闻纪录电影制 片厂关于阮文辉的专题片，一会儿又是《阮文辉微雕葫芦》、《阮文辉民俗手 捏泥人》的釆访报道……至于微雕葫芦、烙画、陶雕、根艺、泥人、漆画、黄河 石造型、灯彩、瓷塑等工艺作品的获奖，中央、省、市电视台、电台、国家、省市 报刊的采访报道,像走马灯一样，使人们目不暇接，眼花缭乱,成为兰州市、 甘肃省的新闻人物之一,被誉为“东方之子” o 1987年他被聘为甘肃省工艺 美术系列高级职称评定委员会委员。国家轻工业部批准为高级工艺美术师, 1988年被国家命名为中国工艺美术大师，聘为中华人民共和国工艺美术大 师评审委员会评审委员，吸收为中国美术家协会会员、中国工艺美术协会高 级会员。
他的艺术成就丰富了甘肃的民间工艺艺术宝库，不仅在甘肃民间工艺 美术史上占有光辉的一页,也是在我国艺术花坛中一朵鲜艳的奇葩。
艺术，使阮文辉从少年变成老年，消磨了韶华青春。同样，又是艺术，使 阮文辉焕发了青春,创作激情赛过当年。
阮文辉的文学创作也是硕果累累。他从小爱读古典小说，爱写日记、作 文。数十年来,他凭着此执著之情，写下了几百万字的日记和几百篇散文、 随笔,近千首诗歌。不仅体现了他这种探索和追求的一面，更展示了他扎实深 厚的文学素养和文学功底。他编著了多本专著。有反映社会各个层面的散文集 《冷余闲谈》，反映自己立德学艺及生活的书法随笔集《学艺做人过日子》两 册,反映工艺美术史料集《铁笔泥刀》，反映抒发自己对诗书画印情感的散文 集《诗书画印》，秉书直面人生的书画散文集《书稿拾零》三册,教诲做人道理 和品德修养的书法随笔集《书录增广贤文》和《人以品德立于世》和《葫芦棚 闲画》。记录自己人生旅途，描写大自然风貌，社会风情，人情世故，抒发情感 的诗集《风雨历程》及与大女儿阮琦合著的介绍趣味工艺美术的史志资料 《趣味工艺美术》，还有出版了《阮文辉书画艺术》专辑等等。堪称著书千万 字，书画千万幅。才华横溢,写出来的业绩，奇人奇才！更体现了他对艺术人生 的深刻的理解。他曾书写一句座右铭：“欲求生幸福，须下死功夫” ！
追求艺术创造，想建功立业，不是为了个人的荣曜;关心艺术，是时代的 责任;弘扬民间艺术，责无旁贷;不辜负时代，为中华民族的兴旺发达呕心沥 血。他曾写下一句自己的格言:但愿我归去时，能道一声无愧……
1986年12月30日，兰州友谊饭店会议大厅里，座无虚席，数百名文化 艺术工作者、科技工作者和市委书记、市长在聆听阮文辉关于“一个工艺美 术工作者的时代责任”的演讲报告，他为繁荣中华工艺美术和振兴兰州工艺 美术事业力陈己见：“发现了自己是一代人，应该对自己生存的时代担负起 一定的承前启后的责任，就会产生创立事业的勇气……”他的演讲被一阵阵 春潮般的掌声淹没。
阮文辉曾记得,1984年6月，日本一个进修团来到兰州，其中一位叫五 十岚合子的工艺美术副教授，上级指定要他接待。当人们把阮文辉介绍给这 位著名的工艺美术师时，五十岚合子却傲气地说：“在日本，有名的都在东 京。”她的意思是说,兰州的阮文辉“档次”太低，不配接待她。阮文辉虽然气 呼呼的，但处于对外宾的礼貌,没有说什么，拿起工具,用半小时就刻了一枚 《兰州风光图》，即兴赋诗一句刻于葫芦上。这位傲气十足的大师当时惊叹 不已,忽然变得温良恭俭让起来，尊重和礼貌起来。这件事对阮文辉刺激很 大,她瞧不起我阮文辉就是瞧不起兰州，我当然要为兰州争口气,这也是我 们的自尊自信和责任感，我们的尊严，中华民族的尊严！
无独有偶。1988年9月，兰州民间艺术节开幕，其间《中国工艺美术大 师阮文辉作品展》，格外引人注目。只见展室涌起几位碧眼金发的参观者，在 这个共展19个品类,367件的展室里连连按动手中的相机，不停地拍照，似 乎走进了阿里巴巴的宝库，不停地连连说：“太可爱了，太惊奇了！ ”也难怪 这些瞻仰过罗浮宫画廊，朝拜过敦煌莫高窟壁画的洋人们，却第一次见到了 中国大西北黄土文化和民俗风情的艺术芸萃集大成的艺术精品，不能不使 他们惊异和激动。“请问，这是多少艺术家的作品，我们可以同他们见面 吗？ ”外国人特有的外露和爽快感向展览会主办者连连提出问题。当阮文辉 一人站在他们面前时,这些外国人几乎惊呆了。“这是不可能的，先生在开玩 笑吧！ ”他们甚至以为自己被戏弄而露出愤愤之色。在阮文辉当场表演，并拿 出有关证件证明这里的展品全部纯属自己的创作时，外国朋友这才摊手耸 肩,惊讶难解变成为跷起大拇指，连连称赞：“了不起，先生了不起！”仿佛虔 诚的香客见到了朝谒的寺庙，这些人高马大的洋人一个个在阮文辉面前恭 敬的五体投地。
他为兰州争了光，为中国争了光。他就是靠这种力量致力于工艺美术的
创作和研究。同时，他更致力于兰州工艺美术事业的繁荣和发展。他自费调 査了兰州市民间艺术的状况，发现全市现有的民间艺术冷落萧条，濒临绝 灭,为此写出了调査报告,为振兴兰州民间艺术而摇旗呐喊，出谋划策,献计 出力?
他到处奔波活动，主持建立了兰州市民间工艺美术协会,与同仁一起又 成立了兰州市根艺盆景研究会。经费拮据，自己想办法解决,组织了许多活 动，使研究会由开始的12人发展到40多人，举办8次民间工艺展览，先后9 次参加全国和省的展出活动。据不完全统计，展出作品两千余件，在全国获 奖者达18人次，获省级奖励20多人次，一件作品在香港花卉展览中获得金 奖，在这次有世界十几个国家和地区参加的大赛中夺得冠军,为新兴的兰州 增了光。有三个人的作品被中央、省电视台拍成专题片向全国全省播出。
有位根雕艺术爱好者，一家人都爱好民间艺术，母亲制作的香包名著于 兰州，妻子的现代剪纸艺术独占鳌头,使观赏者赞不绝口。为弘扬民间艺术, 阮文辉主动联系他们举办了《艺术家》展览，写文章介绍他们的艺术特点， 一些费用还是由阮文辉掏腰包，使全家人深受感动，同仁们及社会对他的举 动赞叹不已。
黄河石艺术爱好者赵鹤年艺术造诣较深，作品独具特色。阮文辉发现 后，积极向有关部门和社会推荐,为他举办了两次展览，使赵鹤年的黄河石 艺术被国内外所认识和理解承认，获得三项大奖。中央电视台《中华一绝》 栏目予以专题报道。亚运会期间;亚运会筹委会特邀赵鹤年带作品到“亚运 会”展出。阮文辉推出了一个人才，也把兰州工艺美术推向了全国和世界。
1984年，兰州悦宾楼青年厨师单玉川要去参加全国拼盘大赛，他找到阮 文辉请教。阮文辉认为，中国饮食文化也是与艺术创造一脉相承，任何艺术 都应是具有创新意识和地域特色,烹调艺术亦应如此。大家都搞百鸟朝凤, 孔雀开屏之类的艺术作品,就不会有什么特色和个性。他为这位青年厨师设 计了一个“金城白塔”，还亲自画了平面图、立体图。经过准备，该厨师届时 去北京参赛，获得了全国大奖。回来后开欢迎会，好不热闹。当天晚上，青年 就拿着奖杯、奖状到阮文辉家报喜。后来电视台为他拍专题片，他建议将阮 文辉也拍进去，说：“我得大奖是尊师给我以指导。”阮文辉毫不在意，他说 了句：“这不过是在这件事上贯彻和体现了自己的艺术主张而已。”
为了发展甘肃的旅游产品，阮文辉完成了陶瓷的各种工艺，开发了陶瓷 的系列产品,下到陶瓷厂烧制，一干就是两个月，在烧窑炉前，一身工作服， 一个实实在在的窑工,顶着浓烟烈火,汗流泱背，烧制出亲手研制的•瓷品，烧 制成功，他未曾向国家和单位伸手要过一分钱。一个工艺美术家艰苦劳动， 无私奉献的良好形象留在陶瓷厂工人们的心里，传颂在社会各界。阮文辉为 繁荣发展兰州、甘肃和祖国的工艺美术事业做岀了突出的贡献，有口皆碑， 真正的艺术是人生。
黑云压顶，政治枷锁，食不果腹，生活困顿，她与他风雨同舟，相濡以沫， 心心相印，精神支柱，苦涉艺海的温馨的港湾……
阮文辉艺术上的成就，有一个女人的功劳,这个女人成就了他,成就了 这个家庭，成就了他的事业,是他心目中的伟人。她就是阮文辉的妻子王士 芳。
1956年,在兰州南关什字街最繁华的商业区，经常有一对青年男女走过 南什字街，穿着打扮引人注目，男的潇洒、英俊、精明、干练，女的身材修长， 俊俏文静。男的总是拿一本速写本，女的常背个照相机。两个人走在一起，显 得那样和谐般配。
这就是一对恋人阮文辉和王士芳。
爱情、亲情的圣水,浇灌着这甘苦的心田，滋润着这苦苦挣扎的人的心 灵，阮文辉只有极力奋争来回报同自己牵手的爱人、苦命的亲人！
1986年以前，阮文辉住在兰州民勤街白衣寺旁的那间破旧南屋里，三代 七八口人挤在一起生活了二十一个春秋,绳他留下了难以忘怀的辛酸。这间 土屋不知哪年就大梁三处断裂,全凭三根您子在屋子中央支撑着。每当夜风 吹起，寺院塔上的铁马叮当乱响，屋子里随之落土哗哗。他曾赋诗这间屋子: “当屋立柱顶天棚,落土沙沙伴风声,读史忽闻铁马响，疑是玉关夜点兵。” 阮文辉曾写过许多诗词联语，寄深情于这间与他家渡过二十一个春秋的小 破屋。是在这里,他与妻子王士芳炽热、依托、穷困、凄楚而又充满希望和富 有的生活着，为父母送终,养育了三个儿女。是在这里,他在风风雨雨的孤灯 下刻葫芦,刻出了 “中华一绝”，捏泥人,捏出了 “中华一绝”，登上了艺术殿 堂。赋诗作画，书画出数千幅彩墨，著出了数万篇佳作……
1985年，十四省市记者釆访阮文辉时,看着阮文辉的小破屋,大为惊讶, 门外的进不来，进来的出不来。有的记者碰到门上框，有的记者碰到书柜角 上。都连连说：“住这样的房子，太不应该，太不应该！ ”更惊讶和钦佩的是阮 文辉在这样的条件下怎样成就的业绩。有位记者在一篇题为《青松清泉明心 志》的通讯中这样写道:“当我看到他那蓬檐茅橡，绳床瓦灶,见老墙上挂着 一幅自作自题的书法:顽石不言置几条,绿叶插瓶色更幽，洪河青砚伴古墨， 高山树根挂葫芦，莫道门前无显客，痴友常来索新图。从书法上我看到了这 位艺术家金子般的心。”
王士芳在年轻的时候，屋子里除了丈夫的书架外，属于她的只有一个用 木板钉起来的立柜，她一直想要个梳妆台却始终是个梦。后来生活居住条件 好了，阮文辉有大小七十七个书架,十来个大样品柜和一个十斗工具柜，样 品一间房，书画两间房，画和画框、根雕还借了六十平方米的房子摆放着。台 湾著名的电视节目主持人凌峰先生，带领《八千里路云和月》摄制组来兰州 拍摄西部风情专题片，曾专程采访了阮文辉。凌峰先生这样谈过他采访阮文 辉后的感受:原来认为，阮文辉只是一个雕刻葫芦的工艺美术师,及至来到 阮文辉家，满目流光溢彩,那挤满四壁的中外文、史、哲、美等名著，那闻名遐 迩令人叹绝的微雕葫芦,那风格独具、美不胜数的黄土泥人、烙画、根艺、陶 雕、瓷板画，那自写自著的精美的画卷……使人仿佛置身于艺术宫殿，又仿 佛来到专家学者的府第，真想不到，大西北有如此出类拔萃的艺术大师和艺 术瑰宝，让我凌峰感到震惊和赞叹，拍案叫绝的精美绝伦的艺术品，卧薪尝 胆的追求和创造的民族精神！
震惊与赞叹的背后,是王士芳失去自己的艺术青春和美好人生，培植了 丈夫的艺术之树，并欣慰子女也如茁壮幼苗从这棵大树下破土而出。饱含艺 术甘汁的条条根须,枝枝碧干，片片绿叶,给她一度枯萎的心田里注入生机。 她感受到了这一切来之多么不易，又感到多么欣慰、幸福、自豪和骄傲！
她曾记得,她每天只身上班,下班回来照顾孩子。有一次，当她急急忙忙 赶回家，看到七岁的大女儿爬到锅灶上为做饭,而五岁的二女儿、三岁的儿 子，饿得坐在地上啃吃家里仅有的两个小萝卜时，她的眼泪像断了线的珠子 往下掉。但她相信这漂浮在狂风暴雨中的船，只要人在，只要同舟共济,总会 抵达理想的彼岸。为了这个家，她吃尽苦头，为了丈夫的事业,她如牛负重。 她为了丈夫孩子们的成功，像一只蚕，尽力吐出丝来,为他们编织锦绣而努 力。她潜心教育培养子女，教孩子们琴棋书画,从小就在幼稚的心灵里注入 美的甘露。后来,孩子们长大了，又在父亲阮文辉的言传身教下，艺术技能逐 步提高，书画雕刻样样都会。孩子们终于没有让父母失望，秉承了父辈的艺 术天才，终于每人都成为五能技艺的工艺人才，甘肃省匸艺美术一级大师。 1990年,阮家的第三代，阮文辉的二女儿阮琳刻出一套《红楼梦微雕葫芦》 和大女儿雕刻的作品，双双在甘肃省工艺美术百花奖评选中获奖，阮文辉的 大女儿阮琦在一个“小槐葫芦”上刻了《一百罗汉图》，在1988年兰州市民 间艺术上获奖，被人们誉为“阮氏第三代崛起”，成为中国工艺美术园地卓 有才华的新秀。
中国是个工艺美术的大国,从远古到现今,各个民族都有自己民族风格 特色的工艺品和艺术珍宝，涌现出一批批工艺美术家，奠定了我国文化艺术 的基础。我们完全有理由说,工艺美术是中国艺术之父。阮文辉是享誉国内 外的当代文化名人，一位学者型的工艺美术家，品读阮文辉大师的艺术人 生，毫不夸张地说,他就是一座矗立在我们面前的艺术丰碑。